Сергей Николаевич Андрияка родился в Москве 14 июля 1958 года.
Дом был художнический. Отец, Николай Иванович Андрияка, заслуженный художник РСФСР, преподавал в художественной школе при Суриковском институте с 1939 года, с самого её основания. В последние годы жизни он эту школу возглавлял.
Мать, Этолия Рудольфовна, преподавала немецкий язык и работала переводчиком.
Первым учителем рисования у мальчика стал отец. Кисть Сергею дали в шесть лет.
Не в кружок отвели, не в студию записали. Отец сам поставил сыну руку.
А потом мальчика отдали в ту самую художественную школу при институте имени Сурикова. В школу, которой руководил его собственный отец.
История, в которой легко было сломаться. Сын директора среди ровесников, у каждого из которых карандаш такой же острый.
Школу он окончил в 1976 году и в том же году поступил в Московский художественный институт имени Сурикова, на факультет живописи, специальность «станковая живопись».
Через год, в 1977-м, Николая Ивановича не стало.
Сын остался без отца и без учителя разом.
С этого момента студент Андрияка начал работать. Учёбу он совмещал с преподаванием, и с 1979 года вёл живопись в той самой школе при Суриковском институте, куда когда-то пришёл учеником.
За одни и те же двери он входил сначала мальчишкой с папкой, потом преподавателем.
Дипломную работу он защитил в 1982 году. Темой стала историческая картина «На поле Куликовом. Вечная память».
С 1982 по 1985 год он работал в Творческих мастерских Академии художеств СССР, а в 1983-м вступил в Союз художников. С 1985 по 1989 год был старшим преподавателем в Суриковском институте.
Начинал он вовсе не с акварели.
Масло, гуашь, темпера. Мозаика, витраж, офорт, роспись по фарфору и эмали. Он перепробовал почти всё, что можно перепробовать в изобразительном искусстве.
А потом сузил всё это до одного материала. До акварели.
А дальше про его акварель приходится рассказывать отдельно.
Акварель Андрияки построена на классической многослойной технике старых мастеров. Не заливка в один присест, а послойные лессировочные прописки, каждая из которых кладётся по сухой или уже просохшей поверхности листа.
Слой ложится. Лист сохнет. Сверху ложится следующий.
Цвет в такой работе не смешивается на палитре, он набирается прозрачными слоями, один сквозь другой.
Дальше главное. Он писал без белил.
Ни белил, ни каких-либо других материалов, кроме собственно акварельных красок.
Поправить написанное такой акварелью попросту нечем. Всё держится на том, чтобы не ошибиться.
И ещё одна деталь, от которой у людей, знакомых с рисованием, обычно поднимаются брови. Он писал по памяти. Часто вообще без предварительного карандашного рисунка.
То есть перед ним лежал чистый белый лист, на который сразу шла краска.
Главными его жанрами были пейзаж и натюрморт. Много работ он посвятил архитектуре, российской и зарубежной.
В 1995 году московская мэрия заказала ему панораму Москвы XIX века. Акварель длиной шесть метров.
Город для неё пришлось восстанавливать по фотографиям из альбома Николая Найдёнова 1867 года. Снимкам к моменту работы было больше ста двадцати лет.
Персональных выставок у Андрияки с 1985 года прошло больше пятисот. В 1994-м в Манеже показали сразу шестьсот его работ. В 1998-м персональная выставка была в Третьяковской галерее.
Возили его и за границу. Германия, Болгария, Англия, Швейцария, Франция, Италия, Австрия. Персональная выставка в Японии открылась в 2005 году, ещё одна — в Шанхае. Работы разошлись по крупнейшим музеям мира и по частным собраниям.
В 2022 году Новосибирский художественный музей показал выставку с говорящим названием: «Сергей Андрияка. Учитель и ученики».
Есть ещё один музей, в который никто не покупает билет. По Арбатско-Покровской линии московского метро ходит поезд «Акварель». В 2007–2009 годах его вагоны оформили репродукциями работ Андрияки и его учеников.
Люди едут на работу, а вокруг них висят акварели.
Слово «ученики» тут не случайное. Педагогика была для него не довеском к живописи, а второй половиной жизни.
В 1999 году он основал Школу акварели Сергея Андрияки и стал её художественным руководителем. Программу обучения он разработал сам, и устроена она непривычно: педагог выполняет то же задание, что и ученики, одновременно с ними. Не объясняет со стороны, а пишет рядом.
12 сентября 2012 года в Москве открылась Академия акварели и изящных искусств Сергея Андрияки, полноценное высшее учебное заведение. Школа стала её подразделением.
От защиты диплома в Суриковском до открытия собственной академии прошло тридцать лет.
В том же сентябре 2012-го на телеканале «Культура» вышел цикл его авторских программ «Уроки рисования с Сергеем Андриякой». Академик и народный художник вышел объяснять акварель тем, кто просто включил телевизор.
В 2017 году вместе с Дарьей Фомичевой он основал научно-методический журнал «Secreta Artis» и стал его главным редактором. Он написал больше пятидесяти научных публикаций и целую полку учебно-методических пособий: акварельный пейзаж, композиция натюрморта, «Как писать цветы».
Он входил в экспертный совет по направлению «Искусство» в образовательном центре «Сириус» в Сочи, куда со всей страны свозят одарённых детей. Тех самых детей, у которых кисть оказывается в руке слишком рано, чтобы это было случайностью.
Звания шли своим чередом. Заслуженный художник России в 1996-м. Народный художник России в 2005-м. Действительный член Российской академии художеств в 2007-м.
Дома у него было шестеро детей: Анна, Фёдор, Елизавета, Ксения, Софья и младшая Мария, родившаяся в январе 2002 года. Жену звали Дарья.
Сергея Николаевича Андрияки не стало 16 мая 2024 года. Ему было 65 лет. Похоронен на Даниловском кладбище.
От шестилетнего мальчика с отцовской кистью до академии, которая носит его имя.
А в акварели за ним так и не осталось ни одного белого мазка.
